Diese absurde Inszenierung bot eine kurze Atempause von Trumps Horrorshow

Letzte Woche sah ich zu, wie die Generalstaatsanwältin der Vereinigten Staaten die Rechtsstaatlichkeit verhöhnte, und mir wurde übel. Ich bin seit Jahrzehnten Bundesanwältin, und da war die nominelle Spitze des amerikanischen Rechts, die darauf herumtrampelte, unter Applaus von Fox News, die Pam Bondis Auftritt als „unterhaltsam" bezeichneten.

Unser Rechtssystem war nie perfekt, aber vor Trump war es das beste der Welt, abgesehen von den Skandinaviern (die die Amerikaner auf der evolutionären Skala vor Jahren überholt haben). Gefangen, wo wir sind, auf unserer langsam voranschreitenden Zeitlinie, zuzusehen, wie Bondi Verachtung als Ersatz für rechtliche Rechenschaft serviert und das einzige zerstört, an das ich je geglaubt habe, erfüllte mich mit einem Kummer, den ich weder benennen noch abschütteln konnte.

Bondis Weigerung, grundlegende Fragen von Kongressmitgliedern zu beantworten, die eine gesetzliche Pflicht haben, sie zu stellen, bestätigte, dass wir durch Trump in einen Zustand rein performativer Politik eingetreten sind. Eine kuratierte Reality-Show, die exklusiv für Fox und rechte Medien gespielt wird – unter Trump gibt es keine Rechenschaftspflicht der Regierung, nur Ablenkung. Es gibt keine Substanz, nur Inhalte.

Die Regierung weigert sich, notwendige Fragen zu beantworten, überfällt stattdessen jeden, der sie stellt, oder liefert fantasievolle Fiktionen. Haare, Make-up und Lautstärke zählen, Substanz nicht. Dies ist die gleiche betrügerische Strategie, die Trump, ein wirtschaftlich ungebildeter Mann, nutzte, um sein wirtschaftliches Know-how an leichtgläubige Amerikaner zu verkaufen, trotz sechs Unternehmenspleiten.

Zurück zu einer besseren Welt greifen

Was Amerikaner als Folge von Trumps Trickbetrüger-Realität erleben – extremes Misstrauen, Polarisierung, bösartige Grausamkeit, die als Inhalt ausgegeben wird – ist nicht normal. Wir können nicht zulassen, dass es normal wird, sonst fangen wir an zu glauben, dass wir so sind. Das sind wir nicht.

Nach Bondis kongress-„Aussage" suchte ich nach einer Gaumenreinigung und nach komischer Erleichterung ausgerechnet im sehr unkomischen Bundesstaat Florida. Ich war in Wilton Manors, dem gefeierten Schwulen-Mekka des Südens, und ging zu einem Theaterstück, geschrieben und inszeniert von Ronnie Larsen, dem gefeierten König des Schwulentheaters.

Die New York Times würdigte Larsens seltenes Talent, Derbheit mit Recherche zu mischen, während andere Kritiker sein Genie preisen, Komödie mit tiefem Pathos in Einklang zu bringen. Ich ertrank in Pathos, suchte nach einem Gegenmittel und fand es.

Nur die Wahrheit kann uns von der Verzweiflung befreien

Larsen enttäuschte nicht. Seine absurd lustige, halbautobiografische Geschichte eines jungen schwulen Mannes auf der Suche nach Verbindung ließ mich Bondi und die Sch---show, die sich in Trumps Amerika abspielt, völlig vergessen.

Es erinnerte an The Actors, das erste Larsen-Stück, das ich in New York sah und das mich zu einem devotionalen Fan machte. In The Actors, ebenfalls autobiografisch, hatte ein Mann mittleren Alters kürzlich beide Eltern verloren und war von seinem Bruder entfremdet. Er war durch den Verlust so am Boden zerstört, kämpfte gegen Verzweiflung und emotionale Isolation, dass er drei Schauspieler engagierte, die mehrmals pro Woche zu ihm nach Hause kamen, um Simulationen des Familienlebens zu spielen. Er bezahlte sie, um mit ihm Spiele zu spielen, Mahlzeiten zu teilen und ihn ins Bett zu bringen, damit er sich daran erinnern konnte, sich geliebt zu fühlen und den Komfort seiner Kindheit.

So herzzerreißend die Handlung selbst war, die unser brennendes menschliches Bedürfnis nach Liebe und Verbindung zur Schau stellte, servierte Larsen sie mit einer so seelentief ehrlichen Art, dass es mir in der Kehle steckte. Gerade als ich bereit war zusammenzubrechen vor der Vertrautheit, der Erkenntnis, dass wir alle so verletzlich und manchmal verzweifelt einsam sind, brachte er eine visuelle Absurdität zur Erleichterung hervor: einen Küchenschrank, der nur mit Kindermüsli gefüllt war, einen kahlköpfigen Mann in einem Superman-Onesie. Larsen spielte zu jeder Zeit sich selbst als sich selbst. Gelassen mit seinem entschieden nicht waschbrettartigen Bauch sagt Larsen ständig: Das bin ich. Ungeschmückt.

Der rote Faden eines Larsen-Stücks ist, dass, wenn wir seelentief ehrlich miteinander und mit uns selbst sind, mit all unseren Fehlern, eine bessere und würdevollere Realität entsteht.

Lügen zerstören; Wahrheit heilt

Nachdem ich gesehen hatte, wie Bondi die Rechtsstaatlichkeit mit Ablenkung und hinterhältiger Unehrlichkeit niederschlug, war Larsen die Medizin, die ich brauchte. Während diese Regierung Lügen und Verschleierung einsetzt, um andere zu entmenschlichen, ermöglicht uns die Wahrheit das Gegenteil, uns selbst in Fremden zu sehen, ihr Leiden zu erkennen.

Bondi lieferte performative Unehrlichkeit, wo Integrität erwartet wurde, während Larsen Integrität durch Ehrlichkeit lieferte.

Bondis Inkompetenz und Versagen – ihr Hohn, ihre Seitenhiebe, ihre unehrliche Weigerung, Fehler in ihrer katastrophalen Handhabung der Epstein-Akten anzuerkennen – verletzten erneut Frauen, die als Kinder verschleppt und vergewaltigt wurden, Waren für eine Vermögensklasse, die sie nicht schützen wird. Es versetzte auch dem amerikanischen Justizsystem einen schweren Schlag und förderte Trumps Ziel, es zu zerstören.

In seinem Stück modellierte Larsen mit nichts als ungeschminkter Ehrlichkeit und Humor einen besseren Weg. Er demonstrierte die bindende Kraft der Wahrheit und erinnerte uns daran, dass selbst in dieser Stunde der Dunkelheit unsere besseren Engel noch hier sind.

Bondis Auftritt markierte, wie tief wir gefallen sind; Larsens zeigte uns, wie wir darüber hinwegfliegen können. Kritiker nennen Larsen eine produktive Stütze des queeren Theaters; ich nenne ihn einen Nationalschatz.

• Sabrina Haake ist Kolumnistin und seit über 25 Jahren Bundesanwältin mit Schwerpunkt auf Verteidigung des 1. und 14. Zusatzartikels. Ihr Substack, The Haake Take, ist kostenlos.